Александр оказался в самом сердце, средоточии историко-культурных художественных традиций Санкт-Петербурга, да и сама жизнь в старой части Васильевского острова с его атмосферой прошедших эпох незримо витающей над проспектами, улочками и тихими дворами давала богатый материал визуальных впечатлений и пищу для воображения. В итоге Александр направил свои стопы не в военное училище, как мечталось отцу, а стал студентом института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, где учился в мастерской монументальной живописи возглавляемой именитым профессором А.А. Мыльниковым, в чьем творчестве определяющим началом было обращение к классическому наследию, знаниями о котором он щедро делился со своими студентами.

Бесспорным образцом натюрморта для А.Маслака являются произведения голландских мастеров 17 века. Боявшиеся сотворить себе кумира и практически отказавшиеся от религиозной живописи, художники этой небольшой протестантской страны, вдруг ставшей торговой владычицей земного шара, и сделавшей Амстердам обильным кладезем роскошных и экзотичных вещей, нашли свой кумир в предметном мире. Бесконечно далеки между собой Голландия 17 столетия и Россия конца 20 века, но есть и некая схожесть — российский художник после идеологической аскезы предыдущего периода, когда слово «вещизм» было до краев наполнено отрицательным смыслом неожиданно очутился в новой для себя ситуации возрождения в обществе интереса к тому материальному, что делает жизнь изящной, нарядной, наконец, роскошной. Стилистически близкой этим желаниям оказалась иллюзорная манера старых мастеров, которая органично была воспринята А. Маслаком и стала неотъемлемым проявлением индивидуального строя души и уникальности художественного дарования автора.

Творчество Александра Маслака плоть от плоти явление сугубо петербуржское, взращенное в «тиши библиотек», в филармонических залах, где звучат «концертов строгие мотивы», в благоговейной сосредоточенности музейных экспозиций, среди улиц и площадей города-памятника. Его вовлеченность в культуру и искусство прошлого помогла ему с одной стороны обрести многовекторность и отточенность выразительных средств и приемов, с другой обрести взгляд несуетный. Углубленное тонкое восприятие пластической красоты как мира природы, так и рукотворной среды, придало его произведениям оттенок романтической созерцательности и поэтической одухотворенности.

Александр активно выставляется как в России, так и за рубежом. Его произведения пользуются неизменным интересом и спросом у зрителя. Хочется отметить еще одну сторону творческой деятельности художника — вот уже 35 лет он преподает в академическом художественном лицее им. Б.В.Иогансона, бывшей СХШ, которое сам в свое время закончил. Многие его ученики стали известными художниками и с благодарностью вспоминают своего учителя, ведь кто умеет видеть красоту прошлого — научит видеть ее и в настоящем.

Текст биографии — Елена Миронова, искусствовед, член Союза художников РФ